GYPSY AVALONが元の場所に戻り、アトミックカフェ・トークが３日とも行われることに、「いつものフジロック」を感じた人は少数かもしれないがいると思う。もうすぐ世武裕子のライブが始まろうという時間になっても、この日のメイン論客、宮台真司とジョー横溝、司会の津田大介のトーク「社会とテクノロジー」は終わらない。この話を無関係ではないと思うのだが、今の社会、テクノロジーから取り残されたら命取りである。どんなに貧困に陥ってもスマホだけは堅持する時代だ。だが同時にそれは孤立も生むなあ、などと考えていたところ、トークに世武も招き入れられ、生ピアノを持ち込めない現場で、テクノロジーを駆使したセッティングで納得の行く演奏を届けることができる、それは決して半導体が不足する現実社会と断絶されたものではないという趣旨のことを話した。

彼女がアトミックカフェのトークのあと、しかもこの日のライブに登場したのは非常にいいブッキングだった。テクノロジーの話題はさらに生成AIは“作品”を作り得るのか？という話題にも及んだからだ。宮台は「AIは天才じゃなく秀才」という。大方の人に共通する認識だろう。いい意味でのバグみたいなものが今まで聴いたことも見たこともないアートを生み出すのだ。

さて、世武のステージがようやく始まる。彼女は自分のオリジナルを披露するとかプロモートするライブを今、やっていない。もちろん自身の曲もあるが、カバーも含め、その場所で感じたことを歌とピアノでアウトプットするという、営みを行っているのだ。そこにはアーティストエゴは存在せず、彼女が発した音を自分の中で転がして、何かを見つけるような体験だ。

世武の本領であるピアノインストをこの場所の空気やバイブスを反映するように弾く。そしてPeople in the Boxの“水のよう”のカバーを披露。まさに流れ、押し寄せてくる水のようなピアノに思える。松任谷由実の“やさしさに包まれたなら”は多くの人がわかるカバーだったと思うが、ピアノという楽器がオーケストラのように高音も低音も、和音もフレーズも鳴らせる楽器であることに、どこか痛快な気持ちも湧き上がった。それにしてもこの曲、日本語の歌詞の中では最高峰である。万物に意味があることをこんなに柔らかく示せる歌詞って……。

彼女の書く映画音楽のニュアンスに近いアレンジの“テルーの唄”は手嶌葵で知られるが、どこか歌い手の野生を感じる歌唱が心に響く。オリジナルも披露し、“美しいあなた”も“スカート”も原曲はエレクトロニックなアレンジだが、歌とピアノで骨格が浮き彫りになり、人生でも稀有な美しい体験がリアルに迫ってくる。自由も孤独も知った歌の主人公の高潔な魂が森に反響する。

最後の曲を前に世武は、作品は自分が物理的にこの世に存在しなくなっても残るけれど、生きている人を前に演奏することは生きているうちにしかできないことだと言う。「私の曲を聴いてください、ってライブじゃないのはここにいる人から何かを感じて歌に乗せてやる、この場にしかないものだからなんです」と。その言葉が演奏をさらに深いところで理解させたのか、家族ではあるけれど、わからないこともある、わからないまま一緒にいようという“かぞくのうた”。自分でも驚いたのだが、汗が出るように涙が出ていた。意味を理解する前にアウトプットしていた。こういう化学反応を世武は楽しんでいるのか、と妙に納得してしまった。

アーティストの意見も聞きながら、ライブにも繋いでいくこの日のアトミックカフェ。やはりここはフジロックの大事なヘソだ。